虚拟现实

王原祁指出，对于古人用心处，今人不能过于"用心"而导致"误用"其心，这样一来古人与今人之间就无法形成"合撰"。 best anal porn site 换言之，古人作品给我们提供了自我与自然融通的范例，而今人通过摹拟亦可实现，这种实现不仅复活了古人与自然之精神，而且使之具有当代性和当下性，成为一种"典范"而存在，其绘制之方法也成为"法"而值得后人效法、摹拟。 这是一种通过摹拟而重造经典的过程，所以包华石说，摹仿"不是中国人顺从心态的表现，而是树立经典的必然结果"。 从这个角度看，在中国美学和艺术传统中，摹仿之作不仅不是"仿本"或"赝品"，反而因为后人对古人精神的传承和重新创造而不断塑造了艺术史上的经典之作，从而使艺术史成为一个不可分裂的有机整体而存在。
在古人著述中，"虚拟"一词偶有出现，但由"虚"和"拟"两个各具独立内涵的词语组成，这两个词是相互独立的话语概念，同时二者皆与摹仿紧密相关，须单独论述，方可呈现其全部内涵。 在中西美学和艺术领域中，艺术和美能否表达客观真理的问题始终是核心论题之一。 在这个问题上，人们不约而同地通过对"虚拟""虚构""想象"等问题的讨论，辨析二者之间的复杂关系。 在中国，由于《周易》和老庄哲学关于"虚"有过深入且系统的阐述，故而有众多重要的词汇、概念、思想与之相关。 中国古代辩证思维和阴阳哲学的发达，使"虚"一开始就与"实"组成不可分割的关系整体，古代艺术家和哲学家始终在"虚—实"并列的关系中讨论艺术和美学的基本问题。 自柏拉图将诗和艺术看作一种"假话"（pseudos）之后，亚里士多德针锋相对地提出了诗（艺术）可以表现普遍真理的观点，自此形成西方美学关于艺术真理观既相互对立又相互补充的两翼。
中西虚拟观的比较，可为我们深入、全面地认识这一问题提供启示。 与亚里士多德对柏拉图思想的批判性修正一样，后世理论家基本上也是在批评柏拉图观点的基础上表达自己对虚拟问题的看法。 此后不久，普鲁塔克将出现在柏拉图《理想国》中的"假话"（pseudos）阐述为一种良性的虚构概念，故事的发明和创造对于诗歌来讲至关重要："在一幅图画当中，鲜明的色彩使得作品更为生动，创造出一种幻觉，比起素描的线条更能刺激人的感官。 诗中的狂言妄语结合巧妙的词句更能醒目，让人获得更大的满足；那些在韵律和措辞方面享有盛名的作品，由于避开神话和传奇的题材，面临夸耀的意境就会感到自叹不如。
虛擬實境（英語：Virtual reality，縮寫VR），簡稱虛擬環境，是利用電腦類比產生一個三維空間的虛擬世界，提供使用者關於視覺等感官的類比體驗，通過姿勢追蹤和3D顯示器，使使用者能夠感受沉浸式體驗。 這種技術的應用範圍涵蓋娛樂（特別是電子遊戲）、教育（例如醫學或軍事培訓）和商業領域（如虛擬會議）。 虛擬實境的另外兩種顯著類型是擴增實境和混合實境，有時統稱為擴展現實或XR，儘管由於行業尚處初期，對其準確的定義目前仍在發生變化。 隨著社會生產力和科學技術的不斷發展，各行各業對VR技術的需求日益旺盛。 VR技術也取得了巨大進步，並逐步成為一個新的科學技術領域。 虛擬實境被認為帶來了一系列與人體健康和安全考慮相關因素。
倘能于笔墨不到处，观古人用心，庶几拟议神明，进乎技矣。 "因此，真正的绘画创作既要师法古人技法，又要超越技法的限制，领悟古人技法背后的宇宙精神，做到"拟议神明，通于造化"，创作出属于自己的作品。 在中国美学和艺术领域，"虚"很少指向虚幻（虚假）层面，而更多是指一种更高的真实；它既是一种思维方式，也是一种审美境界。 作为思维方式，"虚"首先代表宇宙及其客观实在的本源性存在方式。 由于"虚"带有对"实"的否定性倾向，作为一种思维方式，人们又将之与看不见、摸不着而又真实存在的想象活动联系在一起，用"神思"称之，这一点亦类似于西方现代美学中的"想象"。