虚拟现实 维基百科，自由的百科全书

"虚"不是虚假存在，而是充满神性的真实空间，这是中国艺术由实入虚、借虚境以达真理的根本所在。 "拟"也不是带有否定意义的虚构或虚拟，而是一种通过摹拟与万物之理、宇宙之道相契合的创造行为。 在西方，柏拉图和亚里士多德关于诗（艺术）与真理关系的不同论述形成两种不同的虚拟观和艺术真理观，直到歌德时期，虚拟才获得正面积极的意义和价值被固定下来。 中西虚拟观的比较，可为我们全面、深入认识中西艺术和美学观念的异同提供启示。 沉浸式虚拟现实（Immersive Virtual Reality, BEST ANAL PORN SITE IVR）环境在提升学生的行为、情感和认知投入方面具有显著优势。
根據Piper Sandler 2022年的研究報告，僅有26％的美國青少年擁有VR設備，其中5％每天使用，而48％的青少年擁有者「很少」使用。 未擁有虛擬實境設備的青少年中，9％計劃購買一個，而50％的受訪青少年對元宇宙表示不確定或沒有興趣，並且沒有計劃購買VR設備[80]。 根据《说文解字》等字书的解释，可以知道，"虚"本义为"丘"，即自然形成的高山，在中国文化中，这座高山在某一时期专指昆仑山，故昆仑山又称"昆仑虚""昆仑丘"等。 故可推测，"虚"所指的虚空等义项，可能源于较为古老的以昆仑信仰为基础的圣山崇拜：昆仑山高耸入云，不可究竟，引发了人们的无限遐想，从而使其含义产生由实到虚的转换。 "所谓"丘"，即自然形成的高山，"虚"则是高山中的高山，故古人称昆仑山为"昆仑虚"。
即使就柏拉图本人的思想来说，也存在这种既对立又统一的矛盾关系。 朱光潜指出，柏拉图"对艺术和美就有两种相互矛盾的看法"："一种看法是艺术只能摹仿幻相，见不到真理（理式），另一种看法是美的境界是理式世界中的最高境界，真正的诗人可以见到最高的真理，而这最高的真理也就是美。 "柏拉图用"理式"（eidos）改造了流传已久的摹仿论，在关于艺术与最高真理之关系的讨论中，提出了"影子的影子""摹本的摹本"等命题和思想，虚拟问题由此与摹仿、艺术和真理问题紧密地结合在一起。 亚里士多德发展了这一矛盾思想中的后者，一方面建立了艺术虚构与普遍真理之间的正向关系，另一方面也强化了柏拉图思想中的这种矛盾性。 直到文艺复兴和狂飙突进运动时期，这种关系才开始出现松动，虚拟问题的正向价值开始提升。 在康德美学中，他对想象和虚拟问题的讨论，也是结合摹仿问题而展开的。
"同样强调艺术家独特的美感体验对人类摹仿天性的抑制作用，使用"虚拟"可将"对自然的简单模仿"提升到对事物普遍性的表现，而这两者的有机结合，就会使艺术家形成自己的"独特风格"。 歌德最后对三者的关系总结道："因此，简单的模仿仿佛是在进入独特风格的前厅。 ……如果我们再考察一下虚拟，那就会看到，根据这个词的最高和最纯正的意义，它是简单模仿和独特风格之间的一个中间体。 ""虚拟"作为"中间体"，虽具主观性但可表现真实，是艺术家创作由摹仿自然通达自我风格的必经之路。 总之，除极少数日常用语外，"虚"在中国美学语境中不仅没有虚假之意，而且还为更高更真实的真理提供居所；与此相同，"拟"虽有柏拉图意义上的"摹仿"之义，但其结果不仅不产生包含虚假意义的幻象，而且还与客观真理同质同构。
哈利维尔指出，摹仿艺术始终会涉及观众的评价问题，无论诗歌是如何虚构或想象的，诗歌读者对艺术世界的反应都是真实的，这会反作用于他们对现实世界真善美标准的评定，摹仿植根于对不同生活形式的想象和选择，从根本上说是伦理学问题。 朗吉努斯也指出，一切伟大崇高的作品均与自然本身的伟大相通，摹仿可以实现人类思想与现实世界之间的创造性接触，所以他用摹仿的方式来定义想象："当你在灵感和热情感发之下仿佛目睹你所描述的事物，而且使它呈现在听众的眼前。 "在朗吉努斯看来，是诗人的灵感与情感保证了虚拟的真实性和真理性，使对象得以逼真呈现。 因此，以"虚"为基础的圣山崇拜，对中国美学和艺术影响深远。 就直接影响看，昆仑崇拜催生了神仙崇拜以及众多神话故事和文学作品；就潜在影响看，这种由自然之山而引发对虚无之境的想象与追求，更多转移为一种追求虚空之境的艺术理想。